Ювелірні вироби завжди були частиною нашої культури, і з часом їх значення, стилі, форми та матеріали, з яких вони виготовлялися, багаторазово змінювалися. Запрошуємо вас у подорож через різні епохи, щоб дізнатися про те, як розвивалися ювелірні прикраси від перших століть нової ери до XXI століття.

Можливо, коротка ювелірна історія стане натхненням для ваших власних творінь, навіть якщо вони не належать до індустрії прикрас.

Ранні ювелірні вироби (1100-1400 рр.)

Ювелірні вироби завжди були в авангарді, символізуючи статус людей та їхнє багатство.Місце в соціумі і ранг можуть бути визначені одним єдиним каменем у браслеті, і так було з ранніх епох. Спочатку золото, срібло та коштовне каміння носили виключно представники знаті та королівських сімей, у той час як нижчі чини носили як правило прикраси з кольорових металів, таких як мідь.

Чоловіки одягали ювелірні прикраси як символи багатства та влади. Особливо часто використовувалися для цього завдання кільця, а також брошки, прикріплені до одягу та акцентують увагу на статусі власника.

Розширення торгівлі дозволило багатьом представникам середнього класу набувати та носити ювелірні прикраси. Але це лише спонукало дворянство віддавати перевагу більш екстравагантним виробам, щоб виділятися з мас. Головною особливістю та відмінністю прикрас епохи раннього модерну була відсутність як такої огранювання каміння, частіше використовувався метод полірування та шліфування, тому прикрас часто не вистачало кольору.

Це стимулювало використання ювелірної емалі, щоб додати яскравості виробам. Безумовно, це стало однією з характеристик, що виділили знати на тлі простого народу.

Ювелірні вироби епохи Відродження (1400-1700 рр.)

Запам'яталася бурхливим розвитком технологій, знань і відкриттів, епоха Відродження вплинула на розвиток ювелірної сфери. Ювелірні техніки ставали дедалі складнішими, якість виробів підвищувалася; створювалися більш складні конструкції та емалеві візерунки.

Релігія активно впроваджувалась у дизайн: майстри повернулися до стародавнього мистецтва гравіювання дорогоцінного каміння.

Нарівні зі зростанням інтересу до духовного світу, популярним чином в ювелірних виробах того часу став скорпіон. Як знак зодіаку скорпіон вважався здатним заспокоїти лихоманку і знизити температуру при хворобі, і тими самими характеристиками наділялася людина, що носила амулет із зображенням.

Підвіски на довгих ланцюжках часто носили чоловіки того часу, як і брошки, які здобули новий виток популярності.

XVI століття: кільця з отрутою

У XVI столітті з'явився термін «отруйні кільця». Беручи початок від давньогрецьких прикрас, спочатку кільця із замком використовувалися для зберігання, наприклад, парфумерії, локонів волосся та портретів близьких. Однак «отруйне кільце» призначалося для непомітного вбивства ворога: всередині зберігалася отруйна речовина, кришка легко відкидалася і отруту можна було непомітно підсипати жертві в їжу або напій.

Як інакше могло бути використане «отруйне кільце»? Його власник міг врятувати себе від тортур у разі захоплення ворогами.

Кільця такого формату з кришками, що відкидаються, популярні до цього дня - як у старовинному, так і в сучасному дизайні.

XVII століття: прикраси як елемент стилю

У XVII столітті відбулися зміни в моді, що спричинило також зміни у сфері ювелірних виробів. У цей час прикраси стали вперше асоціювати з модним аксесуаром і носити відповідно до стилю та кольору одягу.

Наприклад, з нарядами темних відтінків було прийнято вдягати ювелірні прикраси із золота; в той час як пастельні тони і білий одяг доповнювалися прикрасами зі срібла з кольоровим коштовним камінням та перлами.

Ювелірні вироби XVIII-XIX ст.ека

XVIII століття - час правління французького імператора Наполеона Бонапарта в Європі. Великі культурні зміни призвели до зростання популярності алмазу. Будучи шанувальником цього каменю, Наполеон підштовхнув ювелірів на різних континентах закріпити за алмазом (і його ограненою версією - діамантом) статус найбажанішого і найдорожчого самоцвіту. Власник каменю автоматично отримував вищий статус у суспільстві.

Цей поворот в ювелірній історії став одним із значних кроків діаманта на шляху до абсолютного та безповоротного лідерства серед усіх дорогоцінних каменів, що зберігається за ним донині.

Вікторіанська епоха та жалобні прикраси

Траурні прикраси, що стали справжнім локальним трендом, стали значною частиною світової ювелірної історії. Ця мода зародилася після смерті Принца Альберта в 1861 році, коли Королева Вікторія одяглася в чорні ювелірні прикраси в тон до її жалобного одягу.

Також як підбір кольору ювелірної прикраси в тон жалобному одязі, використання людського волосся було звичайним елементом Вікторіанських жалобних прикрас. Закріплені всередині медальйону пасма волосся померлої людини дозволяли зберегти з ним нерозривний зв'язок.

50 тонн людського волосся ввозилося в Англію XIX століття за рік, щоб надалі в тому числі піти на виготовлення жалобних прикрас.

Повернення до витоків

Наприкінці 1800-х років почався рух у бік відмови від механічного виробництва та спрощення. Ювелірні прикраси ручної роботи знову увійшли в моду, відбувся перехід до використання менш дорогих металів та каміння, таких як діаманти. Для виготовлення прикрас стали частіше використовуватись срібло, мідь, латунь.

Прикраси першої половини XX століття (кінець 1800-х - 1960-і)

Прикраси Рене Лалік, кінець 1800-х - початок 1900-х

Промислова революція принесла із собою зміни в багатьох областях, і прикраси не стали винятком. Ювелірні вироби, як і раніше, розглядається як символ статусу, але за набагато доступнішою ціною для середнього класу.Металеві сплави замінили золото і срібло, і імітації дорогоцінного каміння використовувалися для створення ювелірних виробів, застосовних для цього нового ринку.

Період 1895-1910 гг. приніс стиль модерн, що викликало помітні зміни у світі ювелірних виробів. Дистанціюючись від традиційних квіткових візерунків і дорогоцінного каміння, ювелірні майстри повернулися в бік більш ефектного дизайну, що запам'ятовується. Ремісники поринули у символізм, у тому числі теми еротики та смерті, виражені через використання скла, емалі та роги, популярних за часів цього руху.

Рух суфражисток та його вплив на ювелірну моду

На початку XX століття набирало обертів рух жінок, які виступали за право голосувати на виборах. Ці соціальні зміни надихнули жінок частіше носити символічні відтінки:

• зелений - в ім'я надії,
• фіолетовий - відтінок гідності та шляхетності,
• білий - незмінний символ чистоти та щирості.

Це радикальна зміна в стилі життя та в моді відобразилася і в ювелірних виробах, які носили в ту епоху. Вишукані брошки, кольє та сережки були виконані в цих тонах, які представляють цих жінок і те, за що вони боролися.

Сучасні прикраси (з 1960-х по теперішній час)

Звичайно, «початок» сучасної ювелірної історії не можна встановити точно в 1960 році, і дата ця дуже умовна.Дизайн, стилі та мода ювелірних виробів постійно змінюються. До того ж майстри часто оглядаються назад, щоб знайти своє натхнення у ретро-виробах різних періодів та створити щось своє унікальне на стику часів та трендів.

Розвивається та змінюється не тільки жіноча, а й чоловіча ювелірна мода. Чоловічі прикраси, такі як кільця, браслети, ланцюги, запонки, стали невід'ємною частиною асортименту ювелірних магазинів. А ось брошки - навпаки - стали більш рідкісною і специфічною прикрасою для сильної статі.

Галерея (7 фото)+3

Беззмінним показником смаку і стилю чоловіка до цього дня залишаються дорогий і якісний годинник, навіть не дивлячись на популярність «розумних» аксесуарів. Це все ще статусний елемент власника.

У дизайн прикрас сміливо впроваджуються нетрадиційні матеріали, такі як пластик та текстиль, складаючи конкуренцію металам та розсуваючи межі ювелірного мистецтва. І це неймовірно захоплююче - усвідомлювати себе свідком дивовижних змін, які рік у рік продовжують відбуватися в ювелірній історії.